LA VIDA DE LOS OTROS
Metáfora polisémica de la condición humana


Leo Zelada

 


     Ya sabemos que otorgarle a Scorsese por un remake el premio al mejor director y película en los Oscar fue una equivocación, mas en el caso del galardón de mejor película extranjera a La vida de los otros, la decisión de la academia fue acertada. Esta película largamente premiada en Europa y que significa el debut como director de cine del alemán Florian Henckel von Donnersmarck es sin lugar a dudas la mejor película del año 2006. La actuación de los actores es magistral, el guión crudo y verosímil. Es un film sencillo de estructura clásica pero de una profundidad y humanismo impresionante.
"La vida de los otros" de Florian Henckel von Donnersmarck     La historia trata sobre un capitán de la temida Stasi, la policía secreta de la ex Alemania oriental llamado Wiesler, éste es un ferviente creyente del régimen socialista y es muy eficiente en su trabajo. A él se le encarga la misión de vigilar al poeta y dramaturgo Georg Dreyman y a su novia, la actriz Christa-Maria Sieland. En esta historia no hay buenos ni malos, sino personas que en circunstancias extraordinarias tienen que decidir entre hacer lo correcto o no. Por ejemplo, hay una escena en la cual Dreyman, enterado de que su novia mantiene relaciones con un funcionario importante del partido, le pide que se quede con él porque sabe que ella no va a verse con una amiga, sino con ese burócrata comunista, a lo que ella dice que no puede permitir sacrificar su vida por el teatro, que tiene que sobrevivir. En otra escena el capitán Wiesler siente el impacto de esta tragedia y se va a beber a un bar y le dice sorprendentemente a la actriz, a la cual encuentra de casualidad, que no haga lo que va hacer, sino que sea ella misma, que no debe venderse porque vale mucho. La actriz regresa a su casa y se reconcilia con el poeta, pero más adelante, cuando es apresada, denuncia a Dreyman y lo traiciona. Otra escena fuerte es cuando el poeta le dice que antes él tenía miedo a la soledad y no escribir, pero que ahora ya no le importa ello, sólo le da miedo el hecho de perderla.
     Esta película hace una reflexión ética sobre la vocación del escritor y su compromiso con la realidad social, así como una lectura sobre el arte y una crítica a cualquier tipo de totalitarismo. En este caso, de izquierda, pero que en realidad se reproduce con matices a dictaduras y regímenes democráticos occidentales, o sea, el mantener la autonomía del escritor ante el poder y sus cenáculos culturales. Es una película que analiza el amor y su sacrificio a la persona que se ama o el amor al arte y su reconocimiento personal. En fin, este film es una metáfora polisémica sobre la condición humana.
     Vean esta película y saquen sus propias lecturas.